Художник Владимир Сулягин

Сам о себе

искусство способно увлечь всеми фибрами созидания/разрушения и любой ценой тоже – любым чувством – любой провокацией – любой мерой в игре с меланхолией и неопределенностью – но создаваемое поле пересечений часто выдает такой абсолют качества когда личное вдруг оказывается общественно значимым и блестит уже другим светом – т/е находится параллельным не только себе и случаю

выбрать соц-реализм или соц-арт не сверхзадача – и не преувеличу напомнить что художник /животное с отменным терпением/ уподобляясь иной точкой отсчета способен решиться на трудное выживание –– уличали меня и в формализме и в интересах к западу и замалчивали – /спасибо без угроз обошлось/ – зато социальное отчуждение и минимальный круг зрителя – нехватка мастерской/материалов/выставок – этим судьбой снабжался в избытке

мне повезло встретить художника давно озадаченного сущностью изобразительной формы – это Серафим Павловский – монументалист/преподаватель/теоретик – соратник Владимира Фаворского по мастерской монументальной живописи /при академии архитектуры/ – и чем-то я оказался интересен Павловскому – он так и сказал – это случилось на семинаре монументалистов в доме творчества на Сенеже в 1975 году и потом 14 лет обоюдного внимания – кстати мозаика в торце зала метро Добрынинская – /утро космической эры/ – это Серафим Павловский – возле нее постоять – как прозрачной водицей умыться – а еще его цветные таблицы по проблемам изобразительной формы –– мне стало легче ибо комплексы осаждавшие мое прошлое там уже и оставались

Что есть что

нота буква и цифра – перспектива как понимание глубины – одновременность всего – способности сразу всех – расстояния и правда между человеком и вселенной –– откуда и почему

О принципах

что-то с детства начинается – волшебство карандашей бумаг красок линеек – первые внимания к устройству всего –– у сыновей Сережи и Феди я учился и правде и смелости и напору – так же когда-то и меня мама прилюбила карандашами к этим радостям

Как объяснить искусство

никак – то что это реальность – и ежу понятно а что синкретическая область сознания – понимать не надо –– для удовольствия и ума –– хитрый аналог жизни и похожий и не похожий и новый и любой и даже трудный – такая часть от вселенского пирога способная как и наука к познанию но с другой необходимостью – продукт выражаемый в образах времени и места – трагическая условность чем-то берущая душу не только в счастливый плен – да простят меня те кто к нему равнодушен или со мной не согласен

Почему недоволен собой

будто некого спросить – сам же не ведаешь и боишься пошевелиться в любую сторону – будто бы ищешь себя – можешь даже ошибаться – и знаешь кто виноват и чем это всё кончается

Сон как категория

три скромнейших модели – можно спать на одной ноге – и это цапля из басни –– можно не высыпаться на перине – и это принцесса с посланием от горошины –– можно просыпаться от поцелуя – и это та самая сказка с уникальным концом когда чувства способны –– но м/б самым счастливым окажется тот кто обходится вовсе без – и такая модель не одинока т/е когда иллюзии сон и явь влюблены друг в друга и блаженны

О цене на все

сегодня десять а завтра сто или наоборот –– проблемы и скрытые смыслы ценообразования привязаны к переменам всего – времени/места/вкусов/целей/покупателей/продавцов/политиков – дело шестнадцать раз опосредованное и выражается в качествах всех участников – а между ценой и образом не только что-то спрятать можно – отыскать ипподром или только одну лошадь но свою найти – но и любой миф про любовь и ненависть раскрасить – и главное чтобы всегда уметь объяснить и даже шестнадцать раз самому поверить

К свежим экзистенциям

кажется я уже принадлежу ко времени когда можно закатывать катафалк – а я как рыжий кот вместо веселой тельняшки даже не замечаю во что одет и завтракал ли – /и где же я/ – можно думать что в этом месте нет места и каждый вдох наполнен свежей ватой неопределенности а вместо ожидания чуда теперь груда камешков и мутная тень в зеркалах – здесь – не сказать что – и не логика погони и не отчет к поражениям – не ветхий запрет и не запах роз на вечерний сюжет кузнечика – здесь можно рыдать – тайну чисел не обойти но только потрогать –– и в чем здесь секрет когда напор с поездами по живому режет – ты-есть-жертва-новая-глина-земли-и-в-чем-победы-вкус-или-просто-соль-еще-не-знаешь

а вдруг содержание/форма это не только содержание/форма – и значит пока жизнь как-то лично не сумеет потратиться – результат не найдется – не жди –– мы значит что-то на что-то меняем и даже по определению должны – и это всегда в запасе

ps/ погружаясь в архивную даль одеревенел – и пока молчал – меня не было – сюда трудно спускаться – даже узнать себя совсем не просто –– Марку Шагалу и Иосифу Бродскому когда-то предлагали пепельный вояж к родным местам – оба отказались –– но вот теперь их можно понять – шепчу себе наваливаясь на ухо прозрачной тенью /ой!

Портретное

откуда мой интерес к портрету – перестройка объявила волю свою чтобы намыть имена которые в прошедшую эпоху были мягко говоря не востребованы – лица с трагической судьбой порицаемые властью – лишенные не только внимания но и заслуг – это люди науки и искусства – мирные слуги буквы/цифры/ноты – с такой совестью и печалью непонимания в глазах – что только в скупых и простых материалах – часто тоже ущербных и мятых и рваных и мало цветных но с надеждой – даже фольга из-под обычного чая была уместна – а на первый портрет ушел месяц привыкания – т/е на поиски образа в адекватных материалах – это Марина Цветаева

а потом второй ее портрет – где она целиком из фольги /Цветаева – гений/ – вынудил меня с дрожащим сердцем выскочить на улицу – такого обратного действия я не предполагал – здесь надо сказать каким мог быть мой выбор – что нашлось со временем и что есть задача несерийного в серии – пару лет работал забыв обо всем на свете – всех любил и это спасало – тоже жертва так как местное искусствоведение не подтверждало – как к этому можно или нужно относиться –– и вообще –– кто вам дал право на эти лица и почему

позже реестр внимания стал шире и появилось лицо неконкретное –– пейзаж/натюрморт/фигура –– древнерусское –– а в середине девяностых объявилась большая тема опосредованная судьбой Ван-Гога – шестьдесят работ – почти диалоги – через сто лет –– с кем-то помолчать захотелось

это же перестроечное время овладевало интонацией и в моих параллельных программах – т/е живописью – объемным коллажем и авторской книгой где тоже вспоминалось образование – любовь к плоскости стены и архитектуре – к разным масштабам и мелочам

оно же перестроечное обожгло и новым смыслом вечные истины
что не все есть все / когда не знают сокрытое / бесконечности близость пугает и пугающая / а все что есть – это и есть правда –– как-то в буддийском центре встретил похожий колорит на древней работе – нутро задрожало – показалось что и тогда я жил – в сумерках Рима /у Соррентино/ тоже печально-тревожно сдержанный момент но напор и часть величия времени – в северных российских письменах тоже и есть и дышится – осталось узнать/догнать свой новый хвост на письменном столе – я за –– если не долго думать

Коллажное

коллаж настолько элементарен что даже пугает своей простотой – при этом Анри Матисс замечал – что в свойствах коллажа присутствуют одновременно и живопись и скульптура и значит коллаж не так прост как кажется – и ясно что когда-то осваивался руками китайцев вместе с производством и открытием бумаги – а в наши новые времена Анри Матиссу с новаторскими идеями художника удалось вдохнуть в это место новые страсти и новые силы и это уже здесь – в Европе

Лидия Делекторская /многолетний секретарь модель и муза Матисса/ видела мои коллажи – т/е книгу PAPER SPIRITS с предисловием Хилари Сперлинг – /известной английской писательницы много лет посвятившей биографии Матисса/ –– Лидия Николаевна подарила мне – художнику из России – свободу и жизнь – сказав что Матисс не работал в этом жанре – т/е с портретом и в такой форме и вообще отнеслась с интересом к еще и такой возможности коллажа из бумаги

жизнь подтвердила – пользуя и мой скромный опыт – что и тематически и жанрово коллаж как материал универсален и жизнеспособен

Объемное и коллажное

объемный коллаж – это тот же плоский коллаж только с другим количеством свобод – т/е возведенный в некоторую степень

О технике масла

портрет маслом и портрет коллажный из бумаги – два разных пути – бумажный создает образ конкретного человека со своей историей

масло кроме этих задач включает борьбу между возможностью материала и какой-либо личной новостью – т/е выразительностью формы и сложностью композиции или чего-то близкого к тому и другому и даже третьему – если иметь ввиду свой настрой и всю конкретность момента

в этой связи вопрос датировки работы часто теряет смысл или выглядит неправдоподобно – потому что красить иной раз приходится не осознавая ни начала ни конца – просто до тех пор пока что-то явится уже на сегодняшний вкус и как-то душу успокоит

ну и что здесь такого /суляга-глупая/ чтобы умиляться результатом – этот вопрос заставляет браться за кисти снова – и на эту возню уходят мало сказать годы или какие порции всего

кстати о кистях – Пьер Боннар старые кисти хоронил в своем саду – я тоже к ним отношусь свято но хоронить не получается – потому из кистей что-то выкладываю – часто символическое и простое – как-то они и дальше участвуют и мне кажется их душа не кончается

Белое к маслу

мне нравится добавлять нетронутый белый формат к законченной работе – место для этого рядом – причем независимо сколько белого в самой работе

добавляя такой факт к уже написанному можно допустить и поверить что это усложняет и завершает композицию – есть написанное и есть не тронутое совсем –– может это место для парного портрета –– может отсутствие этого героя –– или будто здесь два момента сошлись – время до и после –– такой ответ и не очень сложная простота

Живопись как инструмент

разобраться в причинах и следствиях живописной формы – понять механизмы и возможности момента в контексте времени и еще массу каких вопросов каждый мастер рубит сам в меру известную только ему самому – сразу это может и не даваться и не пониматься

мне близка школа умного делания – была такая в России – имя Дионисия на ее верху – это 1600-е годы и если сравнить колорит Дионисия и Матисса – это уже ХХ век и наше время – они окажутся братьями – а Матисс ознакомившись по приезде в Россию с иконой был восхищен этой школой – русским не надо ездить в Европу – они имеют свой настоящий опыт – это его слова

каким-то образом в живописи можно вычислить и национальный дух и настроение и время и темперамент и много каких смыслов/содержаний и интонаций – даже тайного качества/количества – загрузки или пустоты – фактур и всяких разных величин от времени создания до времени восприятия

живопись поздняя – это другой напор понимаемых средств – проста и предельно аскетична – только два цвета – но это мой отбор вполне осмысленный – это красный /концентрат актуальности – даже кровь/ и второй цвет – не цвет совсем а золото не способное ни на какие преобразования – сама вечность или тайна всех времен – вот такая пара – и мне самому бы к этому объявленному смыслу стоять научиться – КРАСНЫЙ И ЗОЛОТО – но я готов

Дыра как присутствие

на твердой основе мастер вполне может надеяться на эвристические способности вырубленной дыры – и чем такая возможность располагает – где она лучше работает и в какой ситуации оправдана и как бы на законном месте обретает себя – демонстрируют сюжет/тема и композиция

дыра – как отсутствие и тема – и это Весна на погосте – здесь несколько событий вместе – в мир является весеннее обновление но и уход из жизни тоже рядом – группа людей в черном подняли красный ящик с телом чтобы его опустить – опустить в волшебную пустоту – и здесь реальность события и находит дыру как символ присутствия отсутствия

у меня есть и чисто живописное решение этой темы где основную функцию несет уже традиционная краска и цвет – но это другая форма смыслов – тоже как оказалось возможная – м/б только менее острая

в книгах я пользуюсь вырубкой – легкий картон это позволяет – да и не только картон –– тема раскладной/стоячей книги Двенадцать апостолов – /читать как наших святынь или наших героев/ – где силуэты обозначены отсутствием – т/е дырой

хорошо вспомнить Поэму без героя Анны Ахматовой – и не забыть поэму революционных лет Двенадцать Александра Блока – когда я брался за тему я их имел ввиду –– есть и еще многостраничная Тьма света – где содержания на листах из ватмана тоже даны вырубкой и вообще это книга из серии чистых и белых и поет тоже о страстях вокруг магии света и смотреть ее лучше при двух свечах по обе стороны книги

Фотографическое

у фотографии есть две силы – являя себя как документ и привлекая к правде момента – и являя образ где и есть самое настоящее ее и предельное – когда найденное может восприниматься не как реальность и не как правда /это мы сумели исхитриться так увидеть и так снять/ –– здесь фотография восходит на подвиг пытая себя новым соблазном – в этом и есть ее новый накал

Надо появиться

в таком времени/месте чтобы сразу успешным со связкой ключей от любви и счастья – чтобы не только правильно знать/понимать что мир жесток и не справедлив и жизнь коротка – что на всех всего непременно не хватит а из достатка не все окажется настоящим – а если вдруг как-то не задудадится то родиться заново в другом варианте/качестве – и секрет здесь прост – умирать не надо для этого

К секретам выживания

скорее научиться границе между реалом и виртуалом – все остальное проще

не забывать о способностях забывать – а помнить что всё что есть – есть продукт своей собственной головы где любить – почетнее но гарантии что ответят никакой – любить/не любить себя еще трудней – даже опасно

просто красить забор было бы просто – но лучше когда без забора и его нет – а если бы ещё знать об отсутствии времени – цена на все была бы счастливее

лучшая точка опоры – когда своя – и значит повезло – есть с кем выживать – скуки не будет – как гадает и-цзин 

В туманах и приближениях

предположить что Баскья станет одним из самых дорогих – а Рафаэля даже и не спросят – этого достаточно чтобы убедиться в формальной стороне идеала когда величина не величина и только соловей от прошлогодней весны не соблазнит ее /есть что исполнять зато –

а мир гибок и жесток и наш потребительский сон превращает Ван-Гога в Ван-Гога оправдываясь столетней активностью солнца – фатально преданная толпа теперь уже с новым лицом

пусть слабости перфекционизма силой ума успокоят – а составленная карта времени даст выспаться – пусть появится дверь похожая на вход в рай /и чтобы золотая/ когда ни закончить ни начать – ибо суть формообразования это же не процесс вместо гудка на перекрестке когда все спешат

наконец важно забыть что искусство есть форма бегства от жизни и мир не волшебный шар чтоб в момент освободиться от нищеты духа

Книга художника – почему и откуда

рисованные мысли сопутствовали человеку всегда – в любых материалах осознанно хотелось высказаться – наскальным знакам тысячи лет – придумав бумагу и книгу обретается новый социальный напор и набор /даже интимный/ – оказывается это интересно как создателю так и потребителю – и это оно самое – монолог как диалог – вопрос/ответ/исповедь/формула/трактат/роман/рассказ и т/д – сейчас нечто виртуальное – информационный воздух от которого и в жар и в холод и в секунду и в вечность – но остается выработанный модуль – спасибо Гуттенбергу – такая удобная порция любви – если подумать и если захотеть увидеть и осознать время как вещь/предмет/посыл/саквояж

Книга как средство

книжный вопрос не оставил мою душу и объявил дальше мой интерес к ее пластическим возможностям уже как объекта – т/е когда почти без слов – когда скульптурно/архитектурная поза с некоторым условно литературным качеством – когда всё из бумаги и без потери главного – книга как постраничный предмет имеющий ось/края/обрезы и еще верх/низ/вход/выход – и варианты объединения всех –– и опять не забыть сказать спасибо Гуттенбергу – чей гений способен нас радовать воодушевлять тешить одаривать новыми иллюзиями – предоставлять возможности не боясь виртуальных особенностей своего нового существования на экране компьютера

потом объявилась тяга к тайным смыслам искусства – бессознательное желание объявить самому себе некую сумму бытований – м/б после моего опыта преподавания

и хочется вспомнить титанов интеллектуального флота – поименно

Йоханнес Иттен – Уильям Дж. Боумен
Рудольф Арнхейм – Уильям Хогарт
Василий Кандинский – Казимир Малевич
Михаил Матюшин – Лев Жегин – Борис Раушенбах
Владимир Фаворский – Серафим Павловский

две монографии в рукописи и меня догнали

ЦВЕТ КАК ФОРМА / альтернативный не академический взгляд на колорит как систему

ARTEPICA / новый изобразительный знак времени

Автобиографическая формула

за краткой справкой стоят вполне личные формы растворения в материале жизни – это и как и чем и что и где и когда и даже почему – почему не способен разобраться в слабостях перфекционизма /не самый хилый вопрос/ – почему не так легко как можно бы расстаюсь со своими работами – почему и в чем крутизна и риски характера художника – и потом – м/б главное – зачем так сложны нагрузки в отношениях искусства и общества – в отношениях мастера с материалом в очень широком смысле

если подумать о бытовой стороне жизни то здесь правда проще – быть удачливым хорошо – довольствоваться малым хорошо – найти свои пределы хорошо – и дальше на всё как можно меньше тратить сил времени и средств

что касается правды искусства /их количество не воодушевляет – их много/ – и в наличии парадокс когда правда не есть правда – у каждого мастера она как бы своя – то что работает у одного не работает для всех когда и линии и краски и темы авторизованы – и так было до сих пор

м/б искусство – есть изнанка времени – такая мера мира способная обманывать радуясь провокативной силе в скромнейших материалах и объявляться обыкновенным чудом человеческого быта и ума

и если вспомнить / если подумать / если не думать / если без если – можно помечтать / можно измечтаться / не есть – не спать / не двигать ногами / молчать или вдруг матом обваливаться – занюхать цветы / завалить подоконник игрушками – и ни разу не отгадать на что похожи неусвоенные уроки // я – здесь // и отсюда выход только сюда – здесь моя правда боль и совесть и честь

как сказать здравствуйте с помощью вечного колеса – как смолчать возможностью валдайского колокольчика – как оформить и спрятать из обыкновенных бумаг личное обращение к родному народу – как читать письма не дошедшие за отсутствием адресата

как узнавать себя в скромных результатах – как найти друзей и родственников в быстро несущихся облаках – как угнаться за летом даже если в арсенале обе краски – золото и огонь – да и просто как выспаться

Деталь к ожиданию чуда

осознаю что со временем ощутил себя непубличным и теперь даже представить трудно новое внимание к своей биографии – весь набор этот как бы не существует – оно конечно есть это время и эти люди но быт перевести на понятийный язык этого мало – вот не ясно же отвращение к тиражированию своих выставок и эта обычно скрываемая ото всех возня по созданию своего общественного я – и тоже противна – зачем судьба в этом месте таким смыслом озадачилась и какой брод перейти боится – не понимаю – сноб внутри завелся или усталость всеобщая и народная хвостом накрыла – а себя дергаю – работаешь ведь с аппетитом – и вдруг осенило и падаю и достаю до печенки – все эти причины вокруг еще чего-то что спрятано еще дальше и ты – суляга-болотная – даже писка не слышишь

Не просто жить

без предупреждений поздравлений и неудобных вопросов – и быть счастливым всегда даже если не хочется – ясно что жить веселее легче чем жить в достатке – и что жить просто тоже опасно – а любить и трудно и вообще надо ли – куда спешить при этом исключить из обихода

а труд хорошо бы сотворить не надоедливым – обустраивать душу воскресными песнопениями – ублажать тело памятью о досках Рахметова и дать понять себе что делать без куда идти – не забывать что м/б не худшее время с кофейником и шоколадом – я ли я признать элементом таблицы Менделеева – из всех неудобств потерю совести считать злом наименьшим

а жить долго наказанием и ура чем больше ошибок тем крепче сон – из всех искусств любовь к спиртному считать священной и т/д и т/д – до встречи с новым не озадачивать себя анорексией и отсутствием воли чтобы сил хватало на все случаи непредсказуемой жизни

Ловить себя

ловить когда одно и тоже ценишь или хорошо или плохо – но таки как-то же выживает такой бинарный прибор внутри – не мучится и даже не прячется и как относиться к материи жизни после всего – вот она случилась – и это оказывается правдой и даже навсегда и с комплексами в комплекте – вот и полюби себя во все стороны да еще при свете

не биография – свод ошибок – и не тогда родился и не там и не с тем набором и учился не тому а когда переучивался то тоже поздно – по горло в этом винегрете из пепла крови и пота – душа в слезах – а все есть театр и каждый был актером – у Шекспира лучше – у меня зато без мата кажется

Русская икона

русская икона не копирует и не отражает видимый нами мир – она его интерпретирует – т/е создает сообразно идее незримого /мира горнего а не дольного/ – когда предметы приближены – развернуты – реальность почти вычисляется – нет теней – свет изнутри – краска это и свет и цвет и одновременно

Лев Жегин когда-то потратил на поиски скрытой сути иконы 40 лет – меня тоже потянуло в эту же сторону – что-то обозначилось между вчера/сегодня в некотором продолжении –– и вполне конкретных идей несколько

вокруг Троицы в неделимости
в ликах Божьей матери – печали и радости
в томлениях Ангела
ликах Спасителя и Иоанна Предтечи

все это как-то вдруг нашлось и определилось в серийно-промышленных материалах – т/е картоне/бумаге/фольге/клее

здесь мое частное и светское место – т/е ответное чувство – с некоторой параллельностью к прошлому – м/б через эти касания души легче понимать себя – и не только себя – м/б

если хотите – это как успеть заглянуть в трубу – флешмоб такой единоутробный – когда все в небо дышим и каждому сопротивляется – а жажда понять что к чему и зачем – ностальгирует – а правда ли что все что есть – есть или только истинным притворяется – и это еще не главное

Феофан Грек суров был к обывателю – в этом и смыслы того времени –– Андрею Рублеву ось милосердия снилась и счастливое единение всех – Дионисий уже высотой озадачился – шире видеть и больше прежнего понимать – и на это божья воля тоже нашлась

спрашиваете – при чем здесь икона – /а всё еси родина/ – и это больше чем университет но университет

О категоричности

в оценках искусства категоричность не может работать – одно и тоже скорее в политическом смысле еще м/б однозначным – да и то с оговорками –– оценки и субъективны и зависимы еще от трех десятков причин и даже объективная составляющая не постоянна как бы ни показалось это смешным – у ценообразования есть много чего чтоб легче двигаться – это феномен и с лукавством и с хитрецой и вообще в защитных очках при шляпе с большими полями и даже с крылом в портфеле или с двумя в рюкзаке на случай – но именно эти свойства нам видимо и нужны – иначе такого и не было бы и только математику здесь можно выразиться объективно

О концептуальности

любое искусство изначально имеет идею и план – откуда и зачем и даже понимает почему и куда – потому каждое время/место особенное и как бы свое и даже обладает такой бациллой что способно заряжать и это даже на все времена – самое древнее наскальное и пещерное до сих пор и волнует и силой владеет и не надо далеко ходить за примерами и танцами вокруг этих истин

концептуализм сегодня в мире стал жанровым – чаще идеи оглашаются и пишутся чем изображения появляются и функция иллюстрирования каких либо идей превалирует – это искусство стало максимально массовым и народным /тем более что и идеи там находятся как социально необходимые/ – и это героический этап – искусство выбрало путь максимальной активности и потому формальной простоты/доходчивости и демонстративной театральности

Почему я инопланетянин

не знаю почему – я так же как и все хочу мирно красиво и ясно жить – даже знаю принципы которые меня разрушают и меня создают – согласен на адекватное пользование неадеквата в личной судьбе – а к набору коллективных иллюзий способен добавить и собственный голос

Мажоры и миноры

если посмотреть на сюжетную сторону своей творческой биографии – то тематически весь поток группируется вокруг темы праздника – и если буквально то здесь

свадьбы и невесты и моря и горы – урожаи субботы события встречи – солдаты сталевары космонавты собиратели кошек и соседи – цветы книги арбузы свечи столы дома деревья – пересечения цвета и линий и разных смыслов – торжественных меланхоличных и печальных и даже нежных

а потом случайно и однажды удивиться своему количеству –– когда до горизонта будто бы уже и рукой подать – ни больше ни меньше – сорок сороков – как в старину бывало – эх/ух)) – и вдруг как-то очень ясно объясниться и озадачиться еще раз

Вероятности перфекционизма

художник может не догадываться как и куда поиски лучшего решения и собственное недовольство ходом поиска – могут привести – в это как-то совсем бывает очень даже не просто поверить

поиски лучшего могут объявиться – и записью уже найденного решения – не оцененного вовремя – и даже полной растерянностью перед фактом который не нашел адекватного результата – это незаметно и запросто – правда сегодня возможна фото/фиксация на цифру – если вы не забылись это по ходу события сделать –– наконец получив фото/ряд поворотов и повторов судьбы в моментах и настроениях –– таки признать что это искомое может вполне оказаться примером или подсказкой или завтрашним даже спасением – доказательством – или тем местом в котором себя лучше поскорее забыть

вероятно кроме рациональной стороны перфекционизма есть и менее доступная – когда факт совсем не поддается – почему ищешь/почему результат не объявляется/чем не устраивает но манит и держит – и почему по-царски не успокоиться –– двери закрыть – шторы завесить – никому никогда не рассказывать но и это не

у друга Марлена Шпиндлера есть работа где он бумажную основу протер до дыр – но не постеснялся это показать в Инженерном корпусе Третьяковки –– Альберто Джакометти в Частных коллекциях в ГМИИ – на живописном портрете голову японского дипломата намозолил до рельефа – и это было его кризисное время и не без хорошей порции мужества –– у Матисса есть слова о правде материала – что мы все тащим в будущее не только плюсы своего времени

сегодня можно язвить что в этом потоке крутизны захочется не лишиться дара речи от радости и возможности тут же все найти и потерять

Место для подумать

время когда кажется что мысль почти заменяет изображение и потому сознание выхватывает из потока якобы только смыслы – форма стала бегущей и вторичной – объявились и новые ее качества и новые жанры и казалось бы созерцательность и глубина отношений потерялись или поменяли адрес – думать нужно о союзе между содержанием изображения и местом реальной судьбы

наскоро можно заметить что ошибки от несовершенства тоже работают – сколько времени это может длиться не вопрос – вот один из счастливых случаев отечества – известно что церковь Покрова на Нерли не шедевр архитектуры – по пропорциям и деталям – многое не завершено но чем-то настоящим и храм и место уже обладают и доказательством народная любовь и которой несколько веков

научившись глотать функцию уличного искусства почти на бегу легко заметить что она быстро и справедливо меняется /это реклама/ но и здесь проблемы те же – ее места ее уровня и необходимости – те же Вечное и те же Сейчас – одно торопит а другое не спешит – и кстати оба правы

из удач в монументальном искусстве отечества могу предложить мозаику на станции метро Добрынинская – в торце зала – Мать с младенцем /утро космической эры/ автор Серафим Павловский – в советское время засильем агитки была забита даже монументалка – здесь достойный и редкий случай работы с материалом – темой и композицией – плоскостью и объемом – модулем всех участников мозаики и цветовым содержанием – временем и местом действия в т/ч

К проблеме восприятия

замечено что идя по улице люди смотрят по-разному – один видит витрины – другой архитектуру – кто-то разглядывает идущих навстречу – а есть такие кто сосредоточен на личном и как бы не видит что вокруг – так и в искусстве – смотреть адекватно трудно и даже невозможно

помню то время когда шагнул в эту сторону и стал контролировать свое восприятие от навязчивой литературности – оказалось трудно уяснить что искусство как вид ориентируется именно на свою природу конкретного вида – если это живопись – то это то что нельзя сказать словами или нотами или выложить цифрами – тут краски поверхностей – и это не танец/театр или архитектура – поэтому виды искусства параллельны и все сразу нужны – хотя оформляют себя пользуясь знаковой силой слов

или вот пятна Роршаха – там каждый видит свое наболевшее – легко способен видеть то чего нет но что внутри себя и поэтому так не просто быть свободным уметь делить левое и правое – быть точным и наконец видеть то что истинно есть по форме и смыслу – т/е в своих нормах и правилах

Театр Мирзоева

моя сценография к спектаклю Голуби 1997 года по тексту Михаила Угарова /такая аллегорическая метонимия 90-х через элементы прошлого и ком в горле как результат/

любой театр в отличие от настоящей архитектуры предлагает настоящую игру в замены масштаба и материала и скорости концентрации – и моя задача в подаче образа и в безопасности сцены и чтобы лучше чем в жизни

в неопределенности того времени нашлись определенность архетипическая и логика иконы – ее перспектива – тени героев – гора – дыра – лента – богородица с младенцем – мебель и пол засиженный голубями – текста мало но ком в горле место имел – как говорили свидетели

К образу современности

буду не прав если скажу что в России нет настоящего искусства и нет настоящих художников – возможно они не востребованы или что-то мешает им быть и осуществляться или чего-то не хватает в смысле не достает – то ли в среде обитания то ли в текущем моменте – то ли просто в небе/земле/народе – то ли еще где – жизнь так меняет свои параметры что успевать трудно и понятно что художников которые бы ориентировались на выражение сущности данного времени и данного места каким-то традиционным способом не должно быть много – но они есть

попробую предложить мини ряд – который понятно что только мой и если и есть здесь логика построения то она не принадлежит искусствоведу который бы изучал этот вопрос и больше прав имел не только на форму мысли

и сразу надо отметить то время которое является ограничителем для нашего маленького потока – это м/б лет тридцать или чуть больше от нулевых до семидесятых – но это острый кусок истории – почти из кипятка

еще надо сказать что искусство концептуалистов – играющее в другой материал и другие идеи – но тоже из данного огня и времени и идущее параллельно традиционному – не есть предмет нашего внимания

возможно мною названы более радикальные мастера – и естественно что могу не знать всех – пусть это не та горка с которой дети на санках спускаются – но суть рядом – искусство вообще есть огромное разнообразие мнений и смыслов что и является основой выживания

Валерий Кошляков / развал империи как образ в самом широком европейском смысле – отсюда почти магическое отношение к средствам исполнения – формату и композиции и способу письма

Михаил Рогинский / советская меланхолия – при этом тончайший образ жизни с преобладанием серого – в тайном присутствии розовых – взаимная растерянность – почти непрерывный дождь – холодное и теплое и щемящее и ежедневно

Эрик Булатов / помпезная и хитрая бытовая полуагитация – слова на все небо – такая метафора среди новенькой крашеной советской нереальной реальности – часто большого экзистенциального напора 

Илья Кабаков / вполне допустимая ироничная позиция к убогости советского бытия – отсюда и поведение героя который или/или – взял и не просто так улетел

Владимир Сулягин / время перемен и портрет советских людей от науки и культуры забытых/поруганных/восстановленных и отправленных в небо в день поминовения предков – когда с плывущими фигурами до горизонта можно рыдать о возрождении

Олег Целков / обобщенный образ обывателя советской эпохи – это тот самый совок – новый знаковый портрет в поразительном сходстве на счастливую задницу обреченный

Евгений Дыбский / и Джотто – новый вариант русской Европы  – в идеях современного пластического языка – в деталях и способах ума – которые создают взрывную смесь между тайной запада/востока и чем-то очень личным

Игорь Ганиковский / будто нашел кубики/игрушки от прошлого времени и еще раз вручил им достойное применение – на сегодняшний день почти виртуальное

Клара Голицына / редкая цельность профессионала – поднявшегося с колен человека – и поймавшего свой пластический вариант мира в соединениях силовых полей предмета и самим понятием предмета – т/е видимое в невидимом

Марлен Шпиндлер / стихия жизни – настоящий замес жгучего густого глубинного национального и личного – тончайший трагизм колорита и мощь от которых мороз или озноб и кажется что до невозможного чуда рукой подать

Адольф Гольдман / живописное эпическое единство – такое многообразие на нескольких форматах – где каждый поет свое а складываясь превращаются в добрых соседей и в такое эпическое целое когда все вместе – такой палимпсест на множестве моделей мира

Ирина Затуловская / редкое попадание во время – скромнейшие средства исполнения и напор – деталь городского быта на которой портреты российских представителей культуры неожиданно обретают жизнь – старое железо и доски от всего на свете – здесь неподдельная родина без возможности на помпезу – здесь настойчиво щемящее искусство

АЕС+Ф / мир снова готов смеяться слезы лить гламурить гладить лизать целовать цокать языком – резать колоть стрелять – все понарошку – натягивать тетиву – создавая пыточный инструмент для счастья – и это заражает нечеловеческим вкусом к фантазмам времени

шесть из десяти

1 – в будущем вместо биографии будут баллы о ненасытности – и сам будешь объясняться нажимая на кнопки – мир давно описан пронумерован и обозначен – сколько каши съешь и селедки – сколько квасу выпьешь и сколько проспишь или еще чего такого чтобы мера своя легче узнавалась в потоке всеобщности

2 – в детстве все рисуют и лепят и стихи с табуретки рассказывают – и я любил по лужам бегать и спрашивать родителей что такое солнце и почему всех не будет потом – и почему так жалко и где оно это жалко спрятано

3 – в школе учительница признавалась что должна быть отметка шестерка – это мне за неквадратную мою голову и кстати стриженую всегда под ноль – пацанов подташнивает от похвал или какой взрослой назойливости и хочется под стол поскорей – а девочкам нравится –– и девочки непонятно почему тоже нравятся – казалось что с ними с девочками есть что-то общее – и даже разницу эту как-то можно украшать – но тому первокласснику не понять – это была та тайна и не только моя

4 – война это горы изуродованной техники – слезы и похоронки и нехватка всего – тотальный образ тотального неустройства – столько нищих бездомных и калек представить трудно и лучше этого не видеть – я захватил это время

5 – керамика и пять лет вокруг материала и технологий с мастерами и педагогами – строгановка – совсем другое время – торопишься к стенкам которые казалось ждут уже – ага тебе здесь давали возможность свободно думать и творить а жизнь покруче учебы – так декан факультета  Николай Семенович Селезнев спасал меня и не один раз ненавязчиво наставляя жить в пара-мирах – для всех и для себя – и это м/б мера выживания семидесятых или даже свойство и жизни и ума – вообще жить параллельно

6 – полгода официальная архитектура и полгода домашние экзерсисы – чувствовал что не доучился – тянуло разобраться в вопросах изобразительной культуры и это как оказалось увлекло надолго – а м/б и сформулировало часть моего я с некоторым теоретическим весом – м/б вкусом – м/б с еще одной скоростью – даже не хочу понимать – это хорошо или плохо – потери есть – но осознанность тоже

Тинтинабули к некрологу

родившись – уйдем /нас до рождения не было и потом не будет/ – как-то в этом месте и жжет и сквозит и цены накручивает и здравствуй сказать даже кошке хочется – себе тоже мяучится что только раб возле красок – а эти два конца порядка на миру не включить как шоколадку перед новым экзаменом в зеркалах и главное не забыть повторить/откупорить и на память выучить – что я здесь – а потом растянуться во всю ширину нового и веселого неба

К размерам замысла

если последовательно двигаться то куда-то принесет – это уже сорок раз обозначено что успеть догнать свое время в новых формах есть сверхзадача а еще и метод пути подарить и даже указать слабости/зависимости и угнетающее количество соблазна/крови/пота и – всего что по этому звонку числится – в конце концов можно ли в своих картинках найти удачу а в коллажах /подставив табуретку/ увидеть сразу Европу и Азию – в текстах поймать традицию неспешного лукавства от Гоголя – Достоевского до Булгакова и Августина – и кузнечику поющему только по-русски объяснить Джойса

сдаюсь сразу и безоговорочно

Есть ответы